——江海沧其人其艺之印象

  ◎郑玉林

       江海沧，其人悟心慧通，其艺出化入神。这在书画圈之内外已是不同凡响。就连很是严谨的美术评论大家刘晓纯先生给江海沧画册《易象》的序言中赞道：“江海沧，奇人也。书画篆刻兼善，却长期以易经演卦著称。”足见江海沧其人其艺之广博和丹青过实之卓越。

       氤氲《诗经》的古周原，凤凰鸣栖的岐山岡，周公制礼作乐的故址，文王访贤的潘溪之水，法门寺的晨钟暮鼓……是地域涵养了人文，抑或人文显彰了地域？也许都是，或许都非。江海沧恰好就是生长在这块地理人文相映生辉的地方。岐山，周人的发祥地，人杰地灵，墨香纸贵，且不论“天人际合”或“天人感应”，只是在人与自然栖息相惜中，繁衍出“庄生化蝶乎，蝶化庄生乎”的感觉，显然自有道理。         

       江海沧早年在凤鸣岐山的怀抱中得灵气钟爱，呼吸吐纳，心挈神合，被滋养成一种非凡艺术气质。他生性外表张扬，内心洒脱、机敏，悟性极高。对他来说，凡是拿得起、放得下的东西，绝对不轻易放过。人们自然知道他的书法成就。其实，书法只是他众多爱好中比较抢眼的一种，他的锦囊里到底还有哪些，一时半会难易说清楚。他的篆刻初露锋芒时就获得《西泠印社》金奖；他的彩墨画在北京中国美术馆、上海刘海粟美术馆、罗斯克美术馆、法国国际展、南京国际展等多项展出。当代大理论家、薛永年、刘晓纯、范迪安、邵大箴、王林等多人赞誉；他曾经师从康殷、徐无闻等老先生研习古文字，春秋不辍……但我以为，能让他的智慧熠熠生辉的秘诀是对“易学八卦"和汉字之外更具神性的“测字”功夫。

　近些年他蛰伏上海滩，沉心敛气，静悟自观，研究《易经》。通天地之道，穷变化之理。对待这些他既不是做作把玩，也远非苦行僧般的执着。他能得其自然之道，逍遥生活，获得艺术之真谛 ; 所谓无为而为，不期然而然也的心体合一。除此之外，江海沧是一位砥砺勤苦的艺术家。他早年习书临帖，寒室孤檠，蕉林枯叶，虽不敢说秃笔如山，恐怕废纸三千也是超超有余。他从精研笔法入手，隶篆兼修，比较筛选，犹以推重颜鲁公的“筑笔法”，取其凝重效果，而形成自已独到的一套中锋辅毫、侧锋筑道、方圆相济的笔法。后来，他不断探求碑帖融合的路子，把碑的骨势、帖的笔法韵味融入到自已的作品创作的实践中，构成自已独自面目的书体特征。        

      功夫不负有心人。 书法一道，决非笔墨技巧能够概括，技以载道，笔墨技巧是手段而非目的。书法艺术的丰富内涵，格调神韵，的确是通过笔墨技法来展示的，然而，二者决非等同！张怀瓘在《文字论》中曰：“欲知其妙，初观莫测，久视弥珍，虽书已缄藏，而心运目极，情犹眷眷者，是为妙矣”。笔墨的外在形式，完全可以借鉴模拟。而其格调、韵致、气度岂能靠模拟得来？书法家气质的陶冶，人格的升华，关乎艺术“生化”，无前者，焉能有后者？ 海沧深谙此途，多少年来始终如一。  

　　读万卷书， 行万里路。二十多年前，江海沧在南京艺术学修造，同時拜南派绘画教主董欣宾门下。对以线为本的中国画有了过人的体悟。同时他行旅神州，拥抱自然，自觉获取自然的野逸之气和物我化一，试图从老庄及禅宗的人生哲学中关照出艺术的自我来。自然无为的精神与他修为多年的《易经》和合，结字取势以求阴阳平衡与枯湿关照，使他从艺术化的人生境界去思考书法这一抽象“生化”的线条美学。由此取得了物我两忘、天人合一的精神状态，开始进入艺术创作的自由王国。

      书法创作，不论真草隶篆，当以气运笔，使心手处于高度活跃的统一之中，心与手达到最佳状态，即使腕下笔墨翻飞，乃保持自控，或纵或横，绝不失矩度。 书法艺术，可以表现，但与表演无缘。张旭“大呼狂走，以头濡墨”，怀素“忽然绝叫三无声，满壁纵横千万字”，这种即兴的形体律动，缺乏表演的程式与自觉，只不过是一种书法家的情绪宣泄与不自觉罢了，也证明艺术的情真意切。我与江海沧交往多年，每每见他执笔在手，心气通畅，胸怀萧散，举重若轻，下笔如脱兔，讯疾异常，其势若风樯阵马，又似春云舒卷。或凌空取势，大笔砍杀，或随笔驰纵，借机巧变。或使转连绵，错落有致，或斩钉截铁，戛然而止，皆能纵横自如。笔立刀横，迥得天意，若得神助。

　　他写《篆书千字文》喜用方笔，且兼以西夏文笔法，求其老辣涩拙。亦将“印从书出”演绎为“书从印入”，把印章的结体用于篆书的创作中，取法更为奇肆，凌厉险绝，笔意益加奇崛生辣，并着力追求体势上的疏密对比以及收放开合的夸张，使其作品更具有强大的表现力和振撼力。对个别字的笔法处理行笔快捷，但决无轻滑单薄之感。有些笔画，虽细如游丝，薄如蝉羽翼，但让人感到笔笔如锥画沙，力透纸背，气貫豪端，厚重生辣。如此用笔，无真力充盈而入得道法者，决难达到此般境界。       新的时代必然产生新的观念与新的作为。如果说江海沧性格中有放浪形骸的一面，那就是他的艺术个性。喜欢我行我素的他，身上并无各种时髦的光环，他一直认为，结体因时而异，用笔千古不易。传统书法的伟大在于毛笔的发明和使用，书法家的存在最终是拿作品说话，在书法矩度之内，作品无个性就无艺术可言。江海沧立足上海滩这一充满现代化的国际大都市，放眼已被时风刮癟的当代书坛，尽然闹中取静，谋篇布局，结字补遗，以自己理解的篆书，耗时半年写下了这本篆书千字，给我们留下不屈不饶印象。尤其对书法创作的创新与探索，自然会在当今翰墨人文的书法典籍中大放异彩。    

 (此文系作者为中国石鼓印社出版社出版《江海沧篆书“千字文”》一书的序文。)

【郑玉林 著名画家。任宝鸡市美术家协会主席等职。】

郑玉林近照

宝鸡市美协主席郑王林大师作品，请诸位欣赏。

左一、于安林、左二、宝鸡市美协主席郑玉林、左三、宝鸡科达特种纸业公司董事长侯宗科、右一、岐山县书协名誉主席张毓民四友在嵩山少林寺大牌楼前留影。

陕西采风文化传媒网站副站长，宝鸡辖区工作部主任：于安林供稿。